Colette Renard Dans ce répertoire généralement réservé à des interprètes masculins, on a pourtant vu quelques artistes féminines briser les préjugés et interpréter des chansons paillardes. Citons pour le XXe siècle Yvette Guilbert, Damia, Caroline Clerc, Marie-Thérèse Orain, Danièle Evenou, Liliane Patrick, mais surtout Colette Renard de son vrai nom Colette Raget. Cette grande chanteuse dont le nom restera attaché à la comédie musicale Irma la douce, musicienne, comédienne et actrice, est une de celles qui n'hésite pas à interpréter des chansons paillardes, gaillardes et libertines. Elle y est aidée par Guy Breton qui recueille, arrange - et parfois réécrit - de nombreuses chansons paillardes. Colette Renard nous les distille avec un talent sans pareil. Dans sa discographie, on retrouve sous différents titres Chansons très libertines, Chansons gaillardes de la vieille France, Chansons gaillardes et libertines du royaume de France, Poèmes libertins du temps présent,... les principales chansons paillardes du folklore délicieusement chantées avec beaucoup d'humour. Ah! vous dirais-je Maman A la claire fontaine Au clair de la lune Dans une tour de Londres En revenant du Piémont La bergère La demoiselle La femme du roulier La mère Michel La puce Le 31 du mois d'août Le bon roi Dagobert Le doigt gelé Le manchon Le Roi de Provence Le vieux curé de Paris Les deux sœurs Les mœurs Les trente brigands Malbrough s'en va-t-en guerre Sont les filles de La Rochelle Sur la route de Louviers Ah! vous dirais-je Maman Arrangement Xavier Hubaut 1. Ah! vous dirais-je Maman A quoi nous passons le temps Avec mon cousin Eugène Sachez que ce phénomène Nous a inventé un jeu Auquel nous jouons tous les deux 2. Il m'emmène dans le bois Et me dit "Déshabille-toi!" Quand je suis nue tout entière Il me fait coucher par terre Et de peur que je n'aie froid Il vient se coucher sur moi 3. Puis il me dit d'un ton doux "Écarte bien tes genoux" Et la chos' va vous fair' rire Il embrass' ma tirelire Oh! vous conviendrez, Maman, Qu'il a des idées vraiment. 4. Puis il sort, je ne sais d'où, Un p'tit animal très doux Une espèc' de rat sans pattes Qu'il me donne et que je flatte Oh! le joli petit rat D'ailleurs il vous l' montrera. 5. Et c'est juste à ce moment Que le jeu commenc' vraiment Eugèn' prend sa petit' bête Et la fourr' dans une cachette Qu'il a trouvée, le farceur, Où vous situez mon honneur 6. Mais ce petit rat curieux Très souvent devient furieux Voilà qu'il sort et qu'il rentre Et qu'il me court dans le ventre Mon cousin a bien du mal A calmer son animal 7. Complètement essoufflé Il essaye de l' rattraper Moi je rie à perdre haleine Devant les efforts d'Eugène Si vous étiez là Maman Vous ririez pareillement 8. Au bout de quelques instants Le p'tit rat sort en pleurant Alors Eugèn' qui tremblote Le r'met dans sa redingote Et puis tous deux nous rentrons Sagement à la maison 9. Mon cousin est merveilleux Il connaît des tas de jeux Demain soir sur la carpette Il doit m'apprendr' la levrette Si vraiment c'est amusant J' vous l'apprendrai en rentrant. 10. Voici ma chère Maman Comment je passe mon temps Vous voyez je suis très sage Je fuis tous les bavardages Et j'écoute vos leçons Je ne parl' pas aux garçons. Chacun connaît la charmante comptine dont voici le texte du couplet le plus connu Ah! vous dirai-je, Maman, Ce qui cause mon tourment ? Papa veut que je raisonne Comme une grande personne Moi je sais que les bonbons Valent mieux que la raison. La célèbre mélodie a souvent été attribuée à Mozart. En fait, elle date 1761 et on la trouve dans "Les Amusements d'une Heure et Demy" de Mr. Bouin. Elle serait due à Cambra et à Rameau et se trouve notée dans la Clé du Caveau sous le n°25, donc une des plus anciennes mélodies. Les premières paroles sont apparues en 1765 avec "Le faux Pas". En 1774 on publie, à Bruxelles, "La confidence naïve" et à Paris, vers 1780, "Les Amours de Silvandre" dont voici le texte. 1. Ah! vous dirai-je, Maman, Ce qui cause mon tourment ? Depuis que j'ai vu Silvandre, Me regarder d'un air tendre;1 Mon cœur dit à chaque instant "Peut-on vivre sans amant ? " 2. L'autre jour, dans un bosquet, De fleurs il fit un bouquet; Il en para ma houlette Me disant "Belle brunette, Flore est moins belle que toi; L'amour moins tendre que moi." 1Sylvandre en amant habile, Ne jouas pas l'imbécile, 3. Je rougis et par malheur Un soupir trahit mon cœur. Le cruel avec adresse, Profita de ma faiblesse Hélas, Maman ! un faux pas Me fit tomber dans ses bras. 4. Je n'avais pour tout soutien Que ma houlette et mon chien. L'amour, voulant ma défaite, Ecarta chien et houlette; Ah ! qu'on goûte de douceur, Quand l'amour prend soin d'un cœur!2 2Quand l'amour unit deux cœurs. * variantes du manuscrit Recueil d'Airs Choisis comme Brunêttes, Romances, Villageoises, Vaudevilles Rondes & Autres 1770-1790.Dans Chansons nationales et populaires de France 1846 de Théophile Marion Dumersan, on retrouve à la page 285 les deux premiers couplets suivis de 3. Étant faite pour charmer, Il faut plaire, il faut aimer. C'est au printemps de son âge Qu'il est dit que l'on s'engage Si vous tardez plus longtemps On regrette ces moments. 4. Je rougis et par malheur Un soupir trahit mon cœur. Silvandre, en amant habile, Ne joua pas l'imbécile Je veux fuir, il ne veut pas Jugez de mon embarras. 5. Je fis semblant d'avoir peur, Je m'échappai par bonheur; J'eus recours à la retraite. Mais quelle peine secrète Se mêle dans mon espoir, Si je ne peux le revoir. 6. Bergères de ce hameau, N'aimez que votre troupeau, Un berger, prenez-y garde, S'il vous aime, vous regarde, Et s'exprime tendrement, Peut vous causer du tourment. Quelques pages plus loin page 310 figure une autre chanson intitulée Ah! le bel oiseau, Maman. L'air n'est pas cité et le thème est semblable. De plus, il peut être chanté sur le même timbre en bissant les deux derniers vers. Toutefois, un aimable correspondant me signale que l'air est différent. En effet, il est déjà mentionné dans la première édition 1811 de La clé du caveau sous le n°13 . Ah! le bel oiseau, maman, Qu'Alain a mis dans ma cage; Ah! le bel oiseau maman, Que m'a donné mon amant ! 1. En cachette, hier au soir, Nous sortîmes du village Suismoi, si tu veux le voir, Me dit-il, sous ce feuillage. 2. Pressonsnous, mon cher Alain ; S'il s'échappait, quel dommage Mon cœur bat, mets-y la main. Le sien battait davantage. 3. Il me prit un doux baiser Alain, Alain, suis donc sage. C'est, dit-il, pour préparer Du bel oiseau le langage. 4. Il me presse de nouveau Je le tiens, dit-il, courage! Le voici sous mon chapeau; C'est le plus beau du village. 5. Il est à moi pour toujours Il chérit son esclavage; C'est l'objet de mes amours, J'en veux jouir sans partage. A l'audition, on se rend compte de la différence la structure est composée d'un refrain de 4 vers à rimes masc, fém, masc, masc et d'un couplet de 4 vers à rimes alternées masc, fém suivi du refrain. Si Wolfgang Amadeus Mozart s'est vu attribuer la paternité de cette musique, c'est qu'il a composé Variations sur "Ah vous dirais-je, Maman" K. 265 en 1781-1782 à l'origine daté en 1778, à Vienne, alors qu'il était âgé de 26 ans. Cette pièce a été écrite pour piano et est composée de 12 parties. La mélodie a inspiré de nombreux musiciens. On retrouve des variations dans le 2e mouvement de la Symphonie Surprise de Haydn 1791. Il semble même que Beethoven a improvisé sur ce thème dans un concert donné à Prague en 1798. Sur le même timbre, on chante également "Das ABC" ainsi que la version anglaise "Alphabet Song" A, B, C, D, E, F, G H, I, J, K, L, M, N, O, P Q, R, S, T, U, V, W Q, R, S, T, U, V, W X, Y, Z, juche ! Das ist das deutsche ABC A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y and Z Now I know my ABC Next time would you sing with me La version française de l' "Alphabet" est chantée sur l'air d'une des variations de Mozart. Mentionnons également la célèbre chanson enfantine anglaise "Twinkle, Twinkle, Little Star" publiée à Londres en 1806. La chanson de Colette Renard est à rapprocher de Ah ! Le bel oiseau, Maman mentionné plus haut, qui figure également dans le Le Chansonnier des joyeuses sociétés de 1854. Là encore, il n'est pas mentionné l'air sur lequel on l'interprète. Signalons encore une version masculine intitulée La Confidence Ah ! vous dirais-je, papa parue en 1857 dans La nouvelle Gaudriole. D'après diverses sources et notamment The Distribution of a Melodic Formula Diffusion or Polygenesis? par George List Yearbook of the International Folk Music Council, 1978, pp. 33-52 ainsi que des recherches personnelles. À la claire fontaine Il y a longtemps que je baise, Jamais, je ne m'arrêt'rai 1. A la claire fontaine, Hier soir après dîner Y' avait trois capitaines Qui m'ont deshabillée. 2. Et là, sous la verdure, Tous les trois à la fois M'ont glissé leur nature Dans tous les bons endroits. 3. Après les capitaines, Vint le gentil meunier, M'a pris la turlutaine Et s'en est régalé. 4. Puis, ce fut le notaire Passant sur le chemin Qui me mit son affaire Gentiment dans la main. 5. Après quoi, les gendarmes, Vinr'nt vraiment polissons Tous deux verser leurs larmes Sur mon petit gazon. 6. Là, je vis sous la lune Arriver le bedeau Qui me dit viens ma brune, Fair' la bête à deux dos. 7. Puis, le maître d'école, A son tour est venu M'a glissé son obole Dans l'abricot fendu. 8. Enfin, tout le village, Par l'amour allèché, Me fit un ramonage Dont je me souviendrai. 9. Quell' bell' nuit pour un' femme, Quel voluptueux gala Car comme vous mesdames, Je ne pense qu'à ça. A propos des "trois capitaines" voir la remarque de En passant par la Lorraine. Vous reconnaissez certainement la parodie d'une célèbre chanson française. Cette chanson très populaire dans tous les coins de France on la retrouve en Bretagne, en Lorraine, en Champagne, en Franche-Comté, dans le Dauphiné et évidemment à la côte atlantique fut exportée au Canada au XVIIe siècle. Là-bas, elle était chantée par les coureurs des bois lors de longs voyages en canot, et a connu, paraît-il, plus de cinq cents versions différentes, tant pour le texte que pour l'air ! Bien que l'origine se perde dans la nuit des temps, la première version publiée l'aurait été par Ballard en 1704. Vous y verrez beaucoup de sous-entendus, le bouton de rose le pucelage, le rossignol l'amant,... Parmi les différentes versions existent également des versions féminines ainsi que masculines. À la claire fontaine À la feuilles d'un chêne, Sur la plus haute branche, Chante, beau rossignol, Le mien n'est pas de même, Pour un bouton de roses Je voudrais que la rose Et que le rosier même Et que le planteur même Et que mon ami Pierre, les mains m'y suis lavé me les suis essuyées. le rossignol chantait. toi qui as le cœur gai. mon amant m'a quittée, que je lui ai refusé. fût encore au rosier fût encore à planter ne fût pas encore né fût encore à m'aimer. La structure monorime atteste l'ancienneté de la chanson. Il en est de même de la version masculine ce dessous. En revenant de noces, A la claire fontaine, A la feuille d'un chêne, A la plus haute branche, Chante rossignol, chante ; Le mien est en tristesse Pour un bouton de rose Je voudrais que la rose Et ma jeune maîtresse bien las, bien fatigué, les mains j'ai lavées. les mains je m'essuyai. le rossignol chantait. tu as le cœur en gai. ma mie m'a quitté, que lui ai refusé. fût encore au rosier, fût encore à m'aimer. Contrairement aux apparences, ce chant possède un côté combattant et politique ; il se trouve très lié au Canada. La légende raconte que dès les premiers affrontements entre Anglais et Français sur la terre de la Nouvelle France, ce chant fut chanté par les soldats Français du marquis Louis de Montcalm. Ce dernier fut mortellement blessé le 13 septembre 1759 à cette bataille dans les plaines d'Abraham. Lors de la révolte patriote 1837, menée par Louis-Joseph Papineau et William Lyon Mackenzie, A la claire fontaine fut un hymne officieux. Mais cette révolte se solda par une victoire des Anglais ; 12 Canayens furent exécutés et le Québec ne fut pas libéré... Peu avant cette fin tragique, il y a 170 ans, le 23 novembre 1837 se déroula le combat la bataille de Saint-Denis. Deux cents patriotes s'opposèrent aux Britanniques et remportèrent la seule victoire française de cette guerre. Jules Verne a raconté ces événements dans l'ouvrage Famille-sans-nom. Nous citons En ce moment, dans le silence de la nuit, une voix timbrée entonna cette vieille chanson du pays, qui est devenue, ainsi que le fait remarquer M. Réveillaud, un vrai chant national, il faut le dire, plutôt par l'air que par les paroles. Dans le chanteur, qui n'était autre que le patron de la cage, il était facile de reconnaître un Canadien d'origine française, rien qu'à son accent et à la façon très ouverte dont il prononçait la diphtongue "ai". Et il chantait ceci En revenant des noces, J'étas bien fatigué, À la clare fontaine, J'allas me reposer... Sans doute, Jean reconnut la voix du chanteur, car il s'approcha de Pierre Harcher, au moment où le Champlain abattait avec ses avirons pour éviter la cage. Terminons en citant Marius Barbeau "Cette chanson de métiers, dont les refrains varient avec les mélodies, est l'un des plus purs joyaux du répertoire populaire en France et au Canada. Arrivée au Nouveau Monde avec les colons du XVIIe siècle, elle les a escortés partout dans leurs aventures et leurs labeurs. Son rythme les a aidés à bâtir leurs demeures, à repousser les forêts, à défricher la terre, à accomplir les multiples travaux de la grange, de la boutique et de la maison..." Nous vous présentons le premier couplet d'un enregistrement de 1943 par Georges Sauvé. D'après Claude Rassat, Club-Acacia et Wikipedia etrecherches personnelles. Au clair de la lune Arrangement Xavier Hubaut 1. Au clair de la lune, Mon ami Pierrot. Prête-moi ta plume, Mon mari est sot. Sa chandelle est morte Et manque de feu. Ouvre-moi ta porte. Pour baiser un peu. 2. Au clair de la lune, Pierrot répondit Je garde ma plume Pour baiser Nini. Va chez la voisine, Elle aim' s'amuser. Elle est un peu gouine, Elle a du doigté. 3. Mais chez la voisine Y avait un mond' fou. Des chambr's aux cuisines, On baisait partout. Et sur la pelouse, Des gens distingués Faisaient un' partouze C'était follement gai. 4. Au clair de la lune, J'entrai dans le jeu. Entourée de plumes, C'était merveilleux. J'en pris une belle Sur un rayon d'or. Ah ! quelle chandelle ! Je la sens encore ! 5. Au clair de la lune, Je fus au déduit 1. Je pris tout's les plumes, Oh ! la, la ! Quelle nuit ! Soufflées de la sorte, Par le vent d'amour ; Les chandell's sont mortes Au lever du jour. 1 déduit = occupation procurant du plaisir, plus particulièrement du plaisir amoureux. Il s'agit évidemment de l'adaptation "gaillarde et libertine" de la chanson enfantine qui n'était pourtant peut-être pas innocente. Originaire de l'Ile-de-France et datant d'environ 1790, elle disait 1. Au clair de la lune, Mon ami Pierrot; Prête- moi ta plume Pour écrire un mot. Ma chandelle est morte, Je n'ai plus de feu, Ouvre-moi ta porte Pour l'amour de Dieu. 2. Au clair de la lune, Pierrot répondit "Je n'ai pas de plume, Je suis dans mon lit. Va chez la voisine, Je crois qu'elle y est Car, dans la cuisine, On bat le briquet." 3. Au clair de la lune, L'aimable Lubin Frappe chez la brune; Ell' répond soudain "Qui frapp' de la sorte ?" Il dit à son tour "Ouvrez votre porte Pour le Dieu d'amour !" 4. Au clair de la lune, On n'y voit qu'un peu. On chercha la plume, On chercha du feu. En cherchant d'la sorte, Je n'sais c'qu'on trouva Mais j'sais que la porte Sur eux se ferma. Une controverse non élucidée s'agit-il d'une plume ou d'une lume ? Il semble, que la mot "lume" lumière en vieux français qui apparaissait dans les premières versions, a été remplacé au fil du temps par le mot "plume". Cette hypothèse est étayée par plusieurs phrases "ma chandelle est morte, je n'ai plus de feu", "on bat le briquet" donc il y a de la lumière et enfin "on chercha du feu" et pas de plume ! Par contre, d'autres ont une interprétation fort différente. En effet, "on bat le briquet" est une expression courante signifiant "on y fait l'amour". Dès lors on obtient une tout autre interprétation de la "plume"; "ma chandelle est morte, je n'ai plus de feu" prend également du sens, et surtout la fin "mais j'sais que la porte sur eux se ferma" laisse la porte "ouverte", si l'on peut dire, à bien des suppositions que se passe-t-il une fois la porte fermée ?... On trouve dans un recueil paru à Lyon en 1553 un couplet qui présente une forte ressemblance Las, je suis toute nue Et si courte tenue Que ne vous puis aider Si faisait belle lune J'écrirais d'une plume Bon soir vous soit donné Même si la chanson est réputée coquine, les paroles ci-dessus ne sont certes pas les plus courantes! Quant à la musique, elle est généralement attribuée à Jean-Baptiste Lulli et serait construite à partir d'un air de ballet de Cadmus 1674. Toutefois, cette origine est fort controversée, mais quoi qu'il en soit, elle était à la mode depuis 1780. D'autres sources pensent que son timbre provient d'un air de contredanse, apparu vers 1775 sous le titre de La rémouleuse et que cette chanson est une "voix-de-ville", c'est-à-dire une chanson créée dans les milieux urbains lettrés, qui ne s'étend dans les classes populaires et le répertoire enfantin que dans un second temps. Dans l'opéra "Les Voitures versées" Le Séducteur en voyage, de François Adrien Boieldieu 1820 on trouve de charmantes variations sur cet air. Pierrot, qui a pour ancêtre Pedrolino, Pierro ou Piero, est au nombre des multiples valets qui peuplent la commedia dell'arte, apparu aux environs de 1547. Il est affublé d'un chapeau conique et d'un costume blancs, avec blouse ample et longue écharpe. Contrairement à certains de ses confrères de planches, il ne porte pas de masque sa pâleur légendaire lui vient d'un visage enfariné jusqu'au bout des oreilles. La scie de Pierrot connaît un fort engouement dans les années 1820, reprise dans les opéras-comiques. Avant de devenir une petite rêverie étourdie et lunaire, ce n'était en fait qu'une polissonnerie empreinte d'un certain érotisme en filigrane. "Battre le briquet" est une expression qui signifiait faire l'amour. Ainsi, la brune qui ouvre bien gracieusement sa porte à Lubin, joyeux luron présent chez Molière, semble une belle promesse de ce dieu d'amour... D'après la Compagnie du Pestacle de Manosque, Anthologie des Chants Populaires Français, t. 4 page 142 de Joseph Canteloube, Chansons Nationales et Populaires de France, page 266 de Dumersan et N. Ségur et Aux sources des chansons populaires de Martine David et Anne-Marie Delrieu. La puce Paroles Charles-Alexis Piron 1689-1773 Musique André-Joseph Exaudet 1710-1752 Mp3 La puce Voix de Traverse Arrangement Xavier Hubaut Au dortoir, Sur le soir, La sœur Luce, En chemise et sans mouchoir, Cherchant du blanc au noir À surprendre une puce. À tâtons, Du téton, À la cuisse L'animal ne fait qu'un saut Ensuite un peu plus haut Se glisse. Dans la petite ouverture, Croyant sa retraite sûre, De pincer, Sans danger, Il se flatte. Luce pour se soulager Y porte un doigt léger Et gratte. En ce lieu, Par ce jeu, Tout s'humecte À force de chatouiller Venant à se mouiller Elle noya l'insecte. Mais enfin, Ce lutin, Qui rend l'âme, Veut faire un dernier effort. Luce grattant plus fort Se pâme. Chanson très représentative du répertoire et de l'esprit du Caveau fondé en 1726. Charles-Alexis Piron est un chansonnier bourguignon né à Dijon. Il excellait dans les épigrammes; c'est à lui qu'est due, en parlant de l'Académie cette célèbre phrase féroce "Ils sont quarante qui ont de l'esprit comme quatre !" Le ton badin de cette Puce et sa versification très rigoureuse alternance des rimes masculines et féminines en font un petit chef d'œuvre littéraire et contribuent à "faire passer" de manière toute naturelle l'audace d'un propos fort révélateur, par ailleurs, de l'esprit libertin qui régnait sous la Régence. Quant au Menuet d'Exaudet violoniste et compositeur, on estime qu'il servit de timbre à plus de 200 chansons de tous styles. La chanson se trouve dans La Gaudriole de 1849 où l'air est mentionné sous le titre "Point de bruit". D'après L'Anthologie de la Chanson Française de Marc personnelles. Le doigt gelé Paroles Octave Pradels Arrangement Xavier Hubaut 1. Cet hiver, par un froid intense, Rentrant chez lui tout accablé, À sa femme, il dit "Mon Hortense, Je crois que j'ai le doigt gelé. Tiens, regarde, il est insensible; Va, plus d'espoir, il est bien mort!" "Mon ami, ce serait horrible! Peut-être bien qu'il vit encore." }bis 2. Mais le doigt, misérable tige, N'était plus, piteux, racorni, Qu'un souffle, un rien, moins qu'un vestige, Et, Nini, c'était bien fini L'épouse s'écria plaintive "Si tu le frictionnais fort? Tiens, voici de l'eau sédative, Peut-être bien qu'il n'est pas mort }bis 3. L'eau n'y fit rien. La pauvre femme Se lamentait dans sa douleur. "Si tu le réchauffais à la flamme? Ce qu'il lui faut, c'est la chaleur! Approche donc. Quoi, tu recules? Poltron ! Que l'angoisse me tord! Comprends bien que si tu te brûles Ça prouvera qu'il n'est pas mort." }bis 4. Toujours rien. En vain ils varient L'eau, le feu, le chaud, le froid. Il essaya le bain-marie ; Rien ne ranimait plus le doigt. "Ah!", fit l'épouse toute blême, "Il me resterait un remords Si je n'essayais pas moi-même De m'assurer qu'il est bien mort." }bis 5. Oh, la femme, l'être adorable Pétrie de grâce et de bonté! Chacune en sa foi secourable Est un masseur de charité. Elle massa, mais avec rage, Car stérile fut son effort, Pendant qu'il murmurait courage! Peut-être bien qu'il n'est pas mort. }bis 6. Lasse de la besogne aride Elle lâchait le doigt transi, Qui s'obstinait, morne et rigide, Quand soudain son front s'éclaircit. "Sommes-nous nigauds tout de même! La flamme n'y peut rien, d'accord, Mais il est un moyen suprême De s'assurer qu'il est bien mort !" }bis 7. On n'entendit plus, dans la chambre, Rien, sinon des mots encourageants Que la victime de décembre Bégayait sur des tons changeants. Et tout à coup l'épouse émue S'écria "Mon ami Victor, Béni soit le ciel il remue! Ah, quel bonheur! Il n'est pas mort!"}bis 8. Maris, méditez cette histoire Le doigt peut vous geler demain. Vous avez, la chose est notoire, Le remède exquis sous la main. Le feu, cet élément du diable, Peut vous rendre un peu votre essor. Mais le cul d'une femme aimable Est mille fois plus chaud encor'. }bis Octave Pradels, poète et romancier, est né à Arques en 1842 et mort à Paris en 1930. Il écrit des chansons, des monologues et des opérettes. Il fréquente le célèbre cabaret du Chat Noir. Il dirige le théâtre des Capucines, situé à Paris sur les grands boulevards ce théâtre a fermé ses portes en 1970. Le doigt gelé est une des meilleures parodies du Pendu de Saint-Germain de MacNab. Cet air, qui était fort à la mode dans les cabarets parisiens est également repris dans La Semaine Le Roi de Provence 1. C'était un roi De Provence je crois Mais des pédales, hélas, était la reine Et sans arrêt Avec un beau toupet Il entrait dans le vif de ses sujets Au grand salon Douze pages blonds Formaient sa cour tout en demeurant bien sages Mais le seigneur Etait grand lecteur Il aimait bien tourner les pages 2. On l'accusa De diriger l'état Avec quelques beaux mignons peu farouches Un jardinier Ministre fut nommé Sans avoir le temps de se retourner On dit encore Qu'au camp du Drap d'Or Il s'en alla tout joyeux planter ses tentes Mais cependant On peut dire vraiment Que son histoire soit sans fondement. L'entrevue du Camp du Drap d'Or entre François 1er et Henri VIII eut lieu du 7 au 24 juin 1520; le roi d'Angleterre resta neutre face à Charles Quint. La chanson reprend le célèbre timbre de la Marche de Turenne. Cependant, les spécialistes estiment que cette chanson était bien plus ancienne. Cette mélodie se retrouve également sous le titre Marche des rois chantée à l'Epiphanie en Provence. Georges Bizet l'a également utilisée dans l'ouverture de l'Arlésienne. Malbrough s'en va-t-en guerre Arrangement Xavier Hubaut 1. Malbrough s'en va-t-en guerre Mironton mironton mirontaine Malbrough s'en va-t-en guerre Ne sait quand baisera Sa femme qui reste là Avec son pauvre chat 2. Je te baiserai à Pâques Mironton mironton mirontaine Je te baiserai à Pâques Ou à la Trinité Dit-il d'un air navré Avant de la quitter 3. Puis il partit combattre Mironton mironton mirontaine Puis il partit combattre Laissant dans son château La belle toute en sanglots D'avoir le cul si chaud 4. Comme elle était fidèle Mironton mironton mirontaine Comme elle était fidèle Elle repoussa du pied Valets et officiers Qui voulaient la baiser 5. Pendant dix-huit semaines Mironton mironton mirontaine Pendant dix-huit semaines Madame Malbrough la sotte Se caressa la motte Avec une carotte 6. Mais un jour un beau page Mironton mironton mirontaine Mais un jour un beau page Arriva de l'armée Afin de l'informer D'une triste vérité 7. Pris par les infidèles Mironton mironton mirontaine Pris par les infidèles Malbrough venait d'être châtré Lors sa femme atterrée Se mit à sangloter. 8. Qu'a-t-on fait de la chose Mironton mironton mirontaine Qu'a-t-on fait de la chose Qui servait à baiser Et qu'on vient de lui couper Le page dit écoutez. 9. Je l'ai vue porter en terre Mironton mironton mirontaine Je l'ai vue porter en terre Par quatre-z-officiers Qui l'avaient déposée Dans un grand drap doré. 10. A ces mots la châtelaine Mironton mironton mirontaine A ces mots la châtelaine Se mit à jubiler Et vive la liberté Plus de raison de me gêner Puis elle appela l'armée. 11. Et par trente officiers Quarante-deux canonniers Cent trente-cinq chevaliers Deux cents trente cuirassiers Trois cents six grenadiers Six cents vingt non-gradés Elle se fit enfiler. Sur la pochette du disque de Colette Renard, on lit que D'après certains historiens, cette chanson fut, à son origine, une satire un peu grivoise composée sur un chevalier bien pourvu par la nature et que l'on avait surnommé pour cette raison Membru. Par la suite Membru devint Malbrough. Si non è vero, è ben trovato ! A propos de l'air, Marlbrough s'en va-t-en guerre Mort et convoi de l'invincible Malbrough est une chanson française dont les paroles datent du XVIIIe siècle. L'air est probablement plus ancien encore. Il aurait, d'après Chateaubriand, été emprunté aux Arabes durant les croisades. La mélodie a été adaptée par les Britanniques avec le refrain suivant "For he's a jolly good fellow...". Ce chant aurait été le premier chant européen transmis aux aborigènes d'Australie d'après le folkloriste australien John Meredith. Son protagoniste est John Churchill, le premier Duc de Marlborough. Il a d'ailleurs laissé son nom au Château de Malbrouck / Schloss Meinsberg, en Lorraine. Contrairement à ce que laissent supposer les paroles de la chanson, chantée par les Français pour railler un ennemi, Churchill ne fut que blessé lors de la bataille de Malplaquet 11 septembre 1709 à laquelle il est ici fait référence. Mais l'aspect burlesque, annoncé par le "Mironton, mironton, mirontaine" du refrain, ne se révèle précisément que dans les derniers couplets où il est question d'un convoi funèbre. Connu à partir de 1781, ce chant était une comptine destinée au premier dauphin de Louis XVI par sa nourrice Geneviève Poitrine. Sa reprise par Marie-Antoinette au clavecin la popularisa. D'après Bernard Cousin, Les illustrations des chansons d'enfants etWikipedia. Les trente brigands Arrangement Xavier Hubaut 1. Ils étaient vingt ou trente Brigands dans une bande Chacun sous le préau Voulait m' toucher - vous m'entendez ? Chacun sous le préau Voulait m' toucher un mot 2. Un beau jour sur la lande L'un d'eux se fit très tendre Et d'un petit air guilleret Vint me trousser - vous m'entendez ? Et d'un petit air guilleret Vint me trousser un couplet 3. Comme j'étais dans ma chambre Un matin de septembre Un autre vint tout à coup Pour me sauter - vous m'entendez ? Un autre vint tout à coup Pour me sauter au cou 4. Un soir dans une fête Un autre perdit la tête Et jusqu'au lendemain Voulut m' baiser - vous m'entendez ? Et jusqu'au lendemain Voulut m' baiser les mains 5. Le vent soulevait ma robe Quand l'un d'eux d'un air noble S'approcha mine de rien Et caressa - vous m'entendez ? S'approcha mine de rien Et caressa mon chien 6. Comme je filais la laine Un autre avec sans-gêne Sans quitter son chapeau Vint me p'loter - non mais, vous m'entendez? Sans quitter son chapeau Vint me p'loter mon écheveau 7. Comme j'étais à coudre Ils rappliquèrent en foule Et voulaient les fripons Tous m'enfiler - vous m'entendez ? Et voulaient les fripons M'enfiler mon coton. 8. Celui qui sût me prendre C'est un garçon de Flandre Un soir entre deux draps Ce qu'il me fit - vous m'entendez Un soir entre deux draps... Je n' vous le dirai pas. Il s'agit évidemment d'une parodie de la célèbre "Complainte de Mandrain", reprise par de très nombreux artistes depuis Yves Montand et Guy Béart jusqu'au duo Faudel-Bernard Lavilliers, François Hadji-Lazaro ou encore La Varda. Citons également une des plus remarquables interprétations, celle due au Quartet de Lyon . 1. Nous étions 20 ou 30 Brigands dans notre bande, Tous habillés de blanc A la mode des... vous m'entendez, Tous habillés de blanc A la mode des marchands. 2. La première volerie Que je fis dans ma vie, C'est d'avoir goupillé La bourse d'un... vous m'entendez, C'est d'avoir goupillé La bourse d'un curé. 3. J'entrai dedans sa chambre Mon Dieu qu'elle était grande J'y trouvai 1 000 écus Je mis la main... vous m'entendez, J'y trouvai 1 000 écus Je mis la main dessus. 4. J'entrai dedans une autre, Mon Dieu qu'elle était haute De robes et de manteaux J'en chargeai trois... vous m'entendez, De robes et de manteaux J'en chargeai trois chariots. 5. Je les portai pour vendre A la foire en Hollande J'les vendis bon marché Ils n'm'avaient rien... vous m'entendez, J'les vendis bon marché Ils n'm'avaient rien coûté. 6. Ces Messieurs de Grenoble Avec leurs longues robes Et leurs bonnets carrés M'eurent bientôt... vous m'entendez, Et leurs bonnets carrés M'eurent bientôt jugé. 7. Ils m'ont jugé à pendre, Ah ! c'est dur à entendre A pendre et étrangler Sur la place du ... vous m'entendez, A pendre et étrangler Sur la place du marché. 8. Du haut de ma potence Je regardai la France Je vis mes compagnons A l'ombre d'un ... vous m'entendez, Je vis mes compagnons A l'ombre d'un buisson. 9. Compagnons de misère, Allez dire à ma mère Qu'elle ne m'reverra plus, J'suis un enfant ... vous m'entendez, Qu'elle ne m'reverra plus, J' suis un enfant perdu. Louis Mandrin, né en 1724 à Saint-Etienne-de-Saint-Geoirs dans le Dauphiné, est un bandit de grand chemin. Après avoir servi dans l'armée, il déserte, et organise la contrebande du tabac aux frontières de la Savoie, en compagnie d'une petite troupe de déserteurs payée régulièrement! Comme il ne s'attaquait qu'aux fermiers généraux les percepteurs de l'époque, il acquiert une grande popularité et le soutien d'une large partie de la population révoltée par les abus commis au nom du roi. Il réussit à vaincre à plusieurs reprises les troupes royales chargées de l'arrêter Finalement, arrêté, il meurt, roué vif et étranglé, à Valence le 26 mai 1755. Pourtant, la complainte d'origine ne s'applique guère à lui en effet Mandrin, que l'on sache, n'a jamais volé de curé et il n'a pas été pendu à Grenoble comme le dit la chanson. En réalité, c'est à Valence qu'il fut jugé et mis à mort. Il eût fallu écrire "Du haut de ma potence, je regardai Valence" mais le poète a préféré amplifier et écrire je regardai la France... Quant au timbre de celle-ci, il est tiré d'un opéra de Rameau, Hippolyte et Aricie daté de 1733. D'après Le Livre des Chansons de France de Roland Sabatier et l'Anthologie de la Chanson Française de Marc Robine. La forme de la version recueillie par Guy Breton est à rapprocher de celle de La jeune fille du métro; la fin des phrases n'est pas toujours celle qu'on attend quand on a l'esprit mal tourné, bien entendu. On la retrouve déjà au XVIIe dans Madeleine et dans A frère Jean Tibaut paru en 1607 ! Les deux sœurs ou Le cas de conscience air Je vous prêterai mon manchon de Laujon 1. Zoé, de votre sœur cadette Que voulez-vous ? Entre deux draps Que sans chemise je me mette ? Fi, ma sœur, vous n'y pensez pas ! Mais à vos fins vous voilà parvenue Et vous baisez ma gorge nue Vous me tiraillez Vous me chatouillez M'émoustillez 2. Pour vous en prendre à notre sexe Avez-vous mis l'autre aux abois ? C'est peu que votre main me vexe Vous usez pour vous de mes doigts La tête aux pieds la voilà qui se couche Ciel où mettez-vous votre bouche Ah ! Pour une sœur Quelle noirceur ! Quelle douceur ! Mais au fond ce n'est rien Je me sens bien Au fond ce n'est rien 3. Rougirions-nous, je le demande, Si nos amants pouvaient nous voir ? Pourtant il faut que je vous rende Le plaisir que je viens d'avoir. Je m'enhardis car jamais que je sache Je n'ai baisé d'homme à moustache. Ah ! nous jouissons Et des garçons Nous nous passons. Cette chanson, dont le titre original est Les deux sœurs ou le cas de conscience est due à Pierre-Jean Béranger. Elle comporte une quatrième couplet qui a disparu dans la version chantée par Colette Renard. Manque de place ou peur de dénoncer l'hypocrisie du clergé ? Le voici dans son intégralité Aquarelle de Rojan in Béranger, Chansons Galantes, éditions de la Belle Etoile, 1937. 4. Ne croyez pas que je contracte Ce goût déjà trop répandu C'est bon pour amuser l'entr'acte Quand le grand acteur est rendu. Ce que je crains, ô sœur trop immodeste, C'est d'avoir commis un inceste ! Peut-être est-ce un cas Dont nos prélats Ne parlent pas Car au fond ce n'est rien, Je le sens bien ; Car au fond ce n'est rien. La mère Michel Arrangement Xavier Hubaut 1. C'est la mère Michel Qui a montré son chat En criant par la fenêtre Qui donc me le prendra Et c'est le père Lustucru Qui lui a répondu J'arrive la mère Michel J'aime les chats poilus Sur l'air du tru lu lu lu Sur l'air du tru lu lu lu Sur l'air du tru déri déru Tru lu lu 2. Alors la mère Michel Lui a donné son chat En disant ce minet A mangé beaucoup de rats Mais la chaude luronne S'écria tout à coup Sortez, père Lustucru, Mon chat n'aime pas le mou Sur l'air du trou lou lou lou Sur l'air du trou lou lou lou Sur l'air du trou déri dérou Trou lou lou 3. Le père Lustucru Se retira furieux En disant j'ai un rat Pour les chats coléreux La mère Michel lui dit Avec ton rat pla-pla Il n'y a vraiment pas De quoi fouetter mon chat Sur l'air du tra la la la Sur l'air du tra la la la Sur l'air du tra déri déra Tra la la A la base,cette chanson est déjà coquine, car "perdre son chat"... ; dans cette version Guy Breton a rendu les choses plus explicites. La chanson est déjà à la mode en 1820 avec d'autres paroles, bien entendu. C'est la mère Michel Qui a perdu son chat Qui crie par la fenêtr', Qui c'est qui lui rendra ? Et l' compèr' Lustucru Qui lui a répondu "Madame la Mère Michel, Vot' chat n'est pas perdu !" Sur l'air du tra la la la la bis Sur l'air du tra déri déra Tra la la ! C'est la mère Michel Qui lui a demandé "Mon chat n'est pas perdu ! Vous l'avez donc trouvé ?" Et l' compèr' Lustucru Qui lui a répondu "Donnez un' récompense Il vous sera rendu ! " Sur l'air du tra la la la la bis Sur l'air du tra déri déra Tra la la ! Et la mère Michel Lui dit "C'est décidé, Rendez-le moi mon chat, Vous aurez un baiser." Le compèr' Lustucru Qui n'en a pas voulu Lui dit "Pour un lapin Votre chat est vendu !" Sur l'air du tra la la la la bis Sur l'air du tra déri déra Tra la la ! L'air est plus ancien et serait celui d'une chanson de marche en l'honneur de Catinat, l'un des meilleurs capitaines de Louis XIV, datée de 1693 ; la chanson, popularisée par le théâtre de marionnettes vers 1820, a été assortie d'un refrain Sur l'air du tralala bis Sur l'air du tradéridéra Et tralala "... L'air est noté au de la Clé du Caveau. D'après Le Livre des Chansons de France de Roland Sabatier et Romances sans paroles de Christian Hervé. Les mœurs 1. Mes chers amis respectons la décence, Ce mot tout seul vaut presque une chanson; Sans équivoque et surtout sans licence, Je vais parler de l'amant de Lison Le drôle un jour d'un ton fait pour séduire, Lui débitait de lubriques horreurs. Ce qu'il disait, je pourrais vous le dire; Mais je me tais par respect pour les mœurs. 2. Sachez que Lise est une fille honnête, Qui se choqua d'un pareil impromptu; Mais au vaurien ne vint-il pas en tête De pénétrer le fond de sa vertu ! Sein ferme et blanc ne saurait lui suffire; Déjà deux doigts sont en besogne ailleurs. Ce qu'ils y font, je pourrais vous le dire; Mais je me tais par respect pour les mœurs. 3. Au bord du lit sur le nez il la pousse, Et bravement l'attaque par le dos; Lise indignée en sentant qu'il la trousse, Sans doute alors se livrait aux sanglots; Dans ce cœur tendre aussitôt ce satyre Enfonce, enfonce un long sujet de pleurs. Ce que c'était, je pourrais vous le dire; Mais je me tais par respect pour les mœurs. 4. Long tems, encor, Lison, dans sa posture,, A tour de reins se débat vivement. On me dira que c'était par luxure; C'est par vertu, moi j'en fais le serment, Or, pour six mois, sa vertu sut réduire L'insolent même à pleurer ses erreurs. Ce qu'il gagna je pourrais vous le dire; Mais je me tais par respect pour les mœurs. Il s'agit d'un poème de Pierre-Jean de Béranger que l'on retrouve dans L'œuvre libertine des poètes du XIXe siècle ainsi que dans le Supplément aux œuvres complètes, tome 5 paru en 1834. La demoiselle 1. Que c'est bon d'être demoiselle Car le soir dans mon petit lit Quand l'étoile Vénus étincelle Quand doucement tombe la nuit 2. Je me fais sucer la friandise Je me fais caresser le gardon Je me fais empeser la chemise Je me fais picorer le bonbon 3. Je me fais frotter la péninsule Je me fais béliner le joyau Je me fais remplir le vestibule Je me fais ramoner l'abricot 4. Je me fais farcir la mottelette Je me fais couvrir le rigondonne Je me fais gonfler la mouflette Je me fais donner le picotin 5. Je me fais laminer l'écrevisse Je me fais fouailler le cœur fendu Je me fais tailler la pelisse Je me fais planter le mont velu 6. Je me fais briquer le casse-noisettes Je me fais mamourer le bibelot Je me fais sabrer la sucette Je me fais reluire le berlingot 7. Je me fais gauler la mignardise Je me fais rafraîchir le tison Je me fais grossir la cerise Je me fais nourrir le hérisson 8. Je me fais chevaucher la chosette Je me fais chatouiller le bijou Je me fais bricoler la cliquette Je me fais gâter le matou 9. Et vous me demanderez peut-être Ce que je fais le jour durant Oh! cela tient en peu de lettres Le jour, je baise, tout simplement. Après cette La demoiselle qui manie avec grâce tant de synonymes qui ont certainement enrichi votre vocabulaire, un aimable correspondant nous a présenté une version "soft", dont nous ignorons l'auteur, que nous reproduisons ci-après. 1. Qu'il bon d'être demoiselle Car le soir sur mon petit lit Quand l'étoile, Vénus étincelle Quand sur Paris tombe la nuit 2. Je m' fais doucement conter fleurette Je m' fais murmurer des mots doux Je m'amuse à jouer les coquettes Je m'amuse à rendre jaloux 3. J' me faire dire que l'on m'aime Je me faire jurer "amour toujours" Je me faire lire des poèmes Puis je fais baisser l'abat-jour 4. Je me faire faire dans l'oreille Des zigouzigous merveilleux Et ces caresses sans pareil. Ont des prolongements délicieux. 5. Je me fais retirer ma gourmette Je me fais baiser dans le cou Je me fais friper la collerette Je me fais caresser les genoux 6. Je m' fais chiffonner le corsage Ils en perdent un peu la raison Je m' laisse faire des tatouages Je m' fais friper les jupons 7. Je m' fais faire du bouche à bouche A en perdre la respiration Et lorsque nos lèvres se touchent J'en vois trente six constellations 8. Je m' fais retrousser mes dentelles Je me fais embrasser partout Mais j'interdis la bagatelle Je me fais tout faire sauf tout 9. Mais vous me demanderez peut-être Ce que je fais le jour durant Cela tient en peu de lettres Le jour, "je flirte", tout simplement...

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Apprendre à jouer au piano au clair de la lune avec ma méthode pour les tous petits Voici la partition sphère à imprimer pour jouer tout seul comme un grand La partition de couleur sera un support simple pour vous parents pour anticiper les notes qui vont être jouées. Quand votre enfant aura compris et mémoriser le rythme de la comptine , il pourra lui aussi s en servir comme un support visuel. c’ est une très bonne initiation à la lecture de note plus tard et apprendre a suivre ce qu’il y a écrit. Je vous conseil de faire un petit book des partitions

Auclair de la lune : variations pour piano / par J. L. Battmann Battmann, Jacques-Louis (1818-1886). Compositeur.

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Lasonate pour piano n° 14 en do dièse mineur composée par Ludwig van Beethoven, plus connue sous l’appellation de Sonate « Clair de Lune », est l’une des plus célèbres œuvres du répertoire pianistique, notamment son ‘Adagio’ qui lui sert d’ouverture.L’histoire raconte que c’est par amour envers une de ses élèves, la comtesse Giulietta Guicciardi, que celle-ci a vu le PartagerElles sont connues et même très connues. Vous les avez certainement entendues ici ou là ou pas, mais ne connaissez pas toujours leur nom ou celui de leur compositeur. Le guide du classique est la pour vous aider. Ces musiques vous sont présentées par époque, avec un petit commentaire historique. ///////////////////// Ce site n’est plus mis à jour. Nous vous suggérons le canal Telegram et la page pour découvrir le meilleur du répertoire classique. ////////////////////////////// Pour mieux comprendre l’esprit de chaque période, lisez notre article sur l’histoire de la musique. Voici quelques-uns parmi les morceaux de musique classiques les plus célèbres et qui méritent de l’être ! ; une introduction pratique et sans chichi à l’univers de la musique classique Époque baroque Le prélude du Te deum de Marc-Antoine Charpentier Sonnez tambour, résonnez trompettes ! Connue sous le nom infamant de musique de l’Eurovision », il est extrait du Te Deum H. 146 en ré majeur, composé à la fin du XVIIe siècle par le grand Marc-Antoine Charpentier. Les chœurs qui suivent sont sublimes ne vous limitez donc pas à ce prélude. Le 1er prélude du 1er livre du clavier bien tempéré de Bach Un balancement régulier hypnotique 1234, 1234 / 1234, 1234 qui peut donner lieu à beaucoup de subtilité dans l’interprétation malgré sa simplicité. Réutilisé par Gounod pour son Ave Maria, puis bien plus tard par la chanteuse Maurane. Dans chacun des livres du clavier bien tempéré, chaque prélude est suivi d’une fugue. Il y a des préludes et fugues dans toutes les tonalités do, do mineur, do , etc. C’est Jean-Sébastien Bach qui est à l’origine de toute la musique moderne, car il a rompu avec la façon ancienne d’accorder les instruments à clavier, qui sonnait plus juste dans les tonalités de base mais offrait moins de possibilités. L’air de la suite n°3 pour orchestre de Bach O temps suspend ton vol et vous heures propices suspendez votre cours ! Cette impression de temps suspendu est créé par les pizzicati de la basse qui ponctuent l’ample mais délicate mélodie. On ne connaît pas la date exacte de la composition des suites pour orchestre. La troisième est en ré majeur, y compris l’air, qui a connu une grande popularité grâce à un arrangement en sol majeur, c’est pourquoi ce morceau est également connu sous le nom d’Air on the G string, G désignant la note sol dans le système anglo-saxon. Le canon » de Pachelbel Chef d’œuvre d’équilibre qui résume bien une époque où l’homme est au centre d’un monde harmonieux. Pauvre Pachelbel compositeur allemand né en 1653 soit une trentaine d’année avant Bach qui n’est passé à la postérité que par ce canon et gigue en ré majeur, souvent joué lors des mariages. Ce n’est pas un simple canon mélodie superposée à elle-même ; il y a une basse obstinée et une troisième voix. Musique pour les funérailles de la reine Marie, de Purcell La musique la plus poignante jamais composée ? L’immense Henry Purcell avait 36 ans quand est décédée la reine Mary II d’Angleterre, en 1694 à l’âge de 34 ans. Il dut en être sincèrement éprouvé. L’interprétation actuelle est un mélange de Music for the Funeral of Queen Mary, Z. 860 et de pièces chorales appelées Funeral sentences. La toccata et fugue en ré mineur de Bach Il était une fois l’homme… Oui, cette musique était utilisée dans le dessin animé. Il s’agit de la BWV 565 il existe une autre toccata et fugue en ré mineur portant un autre numéro de catalogue. Elle fut composée vers 1705 Bach avait une vingtaine d’années. La toccata dans un style improvisé que l’on rapproche du stylus phantasticus de l’Allemagne du nord est suivie par une fugue dont le sujet violonistique est tempéré par un déjà solide contrepoint. Les Quatre saisons de Vivaldi Attention aux bourrasques de l’Été, ça décoiffe. Le Printemps est le concerto plus connu mais vous aurez droit au dernier mouvement de l’Été le Concerto No. 2 en sol mineur, Op. 8, RV 31, si vous préférez, qui est particulièrement rock&roll. Époque classique L’andante du concerto n°21 de Mozart La gracieuse simplicité de l’époque classique Il s’agit du deuxième mouvement du concerto. Au niveau pianistique c’est l’enfance de l’art trémolos ou arpèges à la basse et absence totale de virtuosité. C’est cette simplicité qui charme inlassablement ainsi que les changements d’atmosphère provoqués par les passages incessants du majeur au mineur. Cet andante a longtemps été associé à un film suédois qui l’a utilisé comme bande sonore, Elvira Madigan. La vidéo est calée sur l’andante, mais il faut absolument écouter le 1er mouvement et la célèbre mélodie que l’on entend à 4’40. Le premier mouvement de la symphonie n° 40 de Mozart La symphonie la plus célèbre de Mozart La Symphonie n°40 1788 a été hélas très abondamment utilisée sur les répondeurs pour rendre moins pénible le temps d’attente, au point d’être devenu une véritable scie ». Essayer de l’écouter avec des oreilles neuves en vous concentrant sur les instruments à vent. L’adagio du concerto n° 23 de Mozart Fa mineur tragique Remarquable économie de moyen dans ce sublime dialogue entre piano et orchestre composé par Mozart alors qu’il n’avait qu’une trentaine d’années. Rien de trop» auraient dit les anciens. 19è siècle L’Hymne à la joie du dernier mouvement de la Symphonie n°9, de Beethoven L’Hymne à la joie est actuellement l’hymne officielle de l’union européenne. La vidéo ci-dessous est calée sur l’Hymne à la joie, mais vous pouvez bien entendu écouter l’intégralité du dernier mouvement. Le texte de Schiller de 1785 est une ode à la fraternité humaine, très exaltée. Beethoven médita longuement ce poème et sa mélodie avant de l’incorporer à sa symphonie, qui fut créée en 1824. La lettre à Élise de Beethoven Chérie des apprentis pianistes et justement célèbre Composé en 1810 au tout début de la période romantique, elle aurait été dédiée à une Thérèse et non à une Élise. Relativement facile à jouer, c’est un petit chef-d’œuvre qui requiert une interprétation pleine d’esprit et de délicatesse comme celle-ci La sonate au Clair de lune de Beethoven Méditation préromantique en avance sur son temps Il s’agit de sa 14e sonate, elle fait parti de l’opus 27 de 1801. La sonate porte l’indication quasi una fantasia ». La méditation du premier mouvement contraste avec l’implacable presto conclusif. Le moment musical n°3 de Schubert Joyeusement piquant Cette pièce brève à été incorporée en 1827 au recueil de Six Moments Musicaux Momens musicals dans l’édition d’origine. Typique de ces œuvres de Schubert situées à la frontière de la musique populaire de la musique classique. L’andante du Trio n°2 de Schubert La mélodie à l’état pur Daté de 1827, le trio pour piano n°2 est l’une des dernières compositions de Schubert et l’une des plus parfaites. Le deuxième mouvement andante a été popularisé au XXe siècle par le film Barry Lindon de Stanley Kubrick. L’étude n°3 de Chopin Pas si triste Elle a reçu l’épithète un peu inutile de Tristesse ». Elle résume bien l’art de Chopin une mélodies au parfum inimitable et un accès soudain de virtuosités permis par des moyens pianistiques exceptionnels mais sans virtuosité tapageuse. Peut-être était-il nostalgique de sa Pologne natale lorsqu’il composa ce morceau ? Rêve d’amour n°3 de Liszt Candeur et grandeur d’âme Chez Liszt la virtuosité est toujours plus démonstrative que chez Chopin. On ne peut qu’être touché par la grandeur d’âme de Liszt, qui se manifeste de manière encore plus sublime dans la Sonate en si mineur et les Années de pèlerinage en Italie, œuvres moins accessibles. Les Liebesträume rêves d’amour datent de 1850. La Moldau, de Smetana Une musique merveilleusement descriptive qui évoque les sources bondissantes puis la majesté de la rivière Moldau. Extrait du poème symphonique Ma Patrie composé par le tchèque Bedrich Smetana un peu avant 1880. La Moldau est le nom allemand de la rivière appelée Vltava en tchèque, qui traverse Prague. Pour des raisons de commodité de prononciation on utilise généralement le nom allemand. Atmosphère matinale de la suite n°1 de Peer Gynt, de Grieg Fermez les yeux, écoutez les oiseaux chanter et pensez printemps ! Ce morceau est le premier d’une suite de musiques de scène pour la pièce Peer Gynt d’Ibsen. En fait la scène se passe au Maroc, où se trouve le héros Peer Gynt au début de la pièce. Est-ce parce que le compositeur de cette musique, Edvard Grieg, est norvégien que l’on a du mal à imaginer un paysage désertique ? A partir de 4 minute et quelques, le morceau suivant, la mort d’Aase, est plein d’une sublime gravité. Aquarium, extrait du Carnaval des Animaux de Saint-Saëns Petit bijou ondoyant, délicat et féérique, qui servit longtemps de générique au festival de Cannes. Coïncidence, Camille Saint-Saëns serait l’un des premiers compositeurs de films. Le Carnaval des animaux, composé en 1886 est une œuvre très appréciée des enfants. La musique est pleine de second degré sauf pour Le Cygne, morceaux lyrique et digne, chéri des violoncellistes. Le 3e mouvement de la symphonie n°3 de Brahms Mélodie noble et intemporelle, à l’image de son compositeur Le magnifique thème de ce 3e mouvement est énoncé par les violoncelles, les violons, les bois, le cor, le hautbois, puis à nouveau les cordes, on ne s’en lasse pas ! Œuvre crée à Vienne en 1883. Le début l’acte 2 du Lac des Cygnes de Tchaïkovski Une clairière dans la forêt. Les ruines d’une chapelle. La lueur du clair de lune C’est le 10ème morceau depuis le début du ballet. Le héros, Siegfried, va bientôt faire la connaissance d’Odette une princesse changée en cygne par un sorcier maléfique. Le Lac des cygnes à été composé par Tchaïkovski en 1875 d’après le folklore russe. Ce sublime thème est repris dans le finale de l’acte IV. La Gymnopédie n°1 de Satie Un balancement lent et douloureux » Cette pseudo-valse composée en 1888 surprend encore par sa modernité. Une pièce énigmatique, comme son compositeur Erik Satie, mystique et familier des cabarets parisiens. L’introduction d’Ainsi parlait Zarathoustra de Strauss Big bang musical Also Sprach Zarathustra fut composé en 1896 en hommage à l’œuvre de Nietzsche. Le compositeur est Richard Strauss et pas Johan l’auteur du Beau Danube Bleu. Il est étonnant qu’un musicien aussi conservateur que Strauss ait pu composer cette introduction qui semble venue d’un autre monde ce qui n’a pas échappé à Stanley Kubrick. XXe siècle La Marche n°1 de Pomp and Circumstance, d’Elgar La Grande Bretagne dans toute sa splendeur Composée en 1901 au tournant du siècle, cette marche de Sir Edward Elgar est devenue pour les anglais un hymne national bis après qu’on lui eut ajouté les des paroles de Land of Hope and Glory de Benson. C’est une pièce incontournable des Nights of the Prom. Patriotique, enthousiasmante et un brin nostalgique, c’est un chef d’œuvre du genre. L’adagietto de la 5e symphonie de Mahler Étire l’âme comme de la pâte à tarte Composée par Gustave Mahler vers 1901, la cinquième symphonie est une œuvre très ample dont la section la plus connue est l’adagietto qui débute la troisième et dernière partie, en raison de sa douloureuse beauté mais aussi de son utilisation par Visconti dans le film Mort à Venise. La Danse des chevaliers de Prokofiev Prend garde à mon courroux ! Référence à une célèbre publicité pour un parfum qui a popularisé cette pièce auprès des masses télévisuelles. Il s’agit du morceau n°13 du premier acte du ballet Roméo et Juliette de Serge Prokofiev. Il fut composé en 1935 après le retour du compositeur en URSS. L’adagio pour cordes de Barber Tient la corde avec l’adagietto de la 5e Mahler pour le concours de la musique la plus mélancolique. C’est l’œuvre la plus célèbre du compositeur américain Samuel Barber ; écrite en 1936 et joués pour la première fois par Arturo Toscanini, qui l’aurait mémorisée dès la première lecture. Cet adagio est fréquemment joué lors des funérailles aux États-Unis et a été utilisé dans de nombreux films dont Elefant Man et Platoon. Si l’article vous a plu et que vous pensez qu’il peut aider à faire aimer la musique classique, pensez à le partager par mail et sur les réseaux sociaux et soutenez le site sur sa page Tipeee toute neuve;- Partager

Beethoven sonate "Clair de lune" pour piano. On ne présente plus cette partition de piano, qui figure parmi les plus belles pages de Beethoven.. Et si vous ne la connaissez pas encore, découvrez-là d'urgence ! Il s'agit là certainement de l'oeuvre pour piano la plus célèbre du compositeur. La sonate opus 27 n°2 dite du "Clair de Lune" a été composée en 1801 et est

L’art figure parmi les inventions les plus appréciées par l’homme. La chanson occupe par ailleurs une grande place dans la vie de tous les jours de bon nombre de personnes. Idéale pour se détendre ou encore pour passer le temps, écouter une bonne musique est toujours approprié. Énormément de centres de formation en musique peuvent par ailleurs être trouvés un peu partout dans le monde. D’autres alternatives peuvent cependant être adoptées pour apprendre la musique. Dans cet article, vous découvrirez les solutions pour apprendre le morceau au clair de la lune ». Les partitions Apprendre Au clair de la lune » ou n’importe quel autre morceau est en ce moment accessible à tous. Plusieurs méthodes peuvent en effet être adoptées dans ce but. La lecture de partition figure dans ce contexte parmi les plus utilisés. Pour ce faire, vous devrez cependant prendre plusieurs écoles dans les écoles de musique. Une fois initié dans cette pratique, vous n’aurez plus qu’à traduire les notes de la partition sur votre clavier tout en prononçant chaque note que vous jouerez. Cette méthode est idéale pour les personnes qui commencent tout juste dans le monde de la musique. Cependant, elle peut prendre beaucoup de temps selon l’étudiant. En ce moment, de plus en plus de plateformes en ligne telle que peuvent être utilisées pour apprendre n’importe quel morceau. La méthode par l’écoute La méthode par l’écoute est également très efficace si vous souhaitez apprendre Au clair de la lune ». Pour ce faire, vous n’aurez qu’à positionner vos doigts sur chaque note du clavier. Cela comprend notamment le Do, Re et le Mi tout en fredonnant la chanson. Cela vous permettra de trouver la clé qu’il faut utiliser pour cette dernière. Considérée comme une méthode intuitive puisqu’elle est très efficace surtout si c’est la première fois que vous essayez de jouer la chanson en question. Elle demande cependant d’avoir de l’expérience dans l’écoute des notes, mais également de solides bases en musique. Avec le temps, vous trouverez de plus en plus vite les clés » qui correspondent pour chaque chanson que vous souhaitez jouer. L’utilisation d’un logiciel d’apprentissage La technologie peut être une très grande alliée si vous souhaitez apprendre Au clair de la lune ». En effet, vous pouvez trouver en ce moment divers logiciels qui peuvent vous apprendre un instrument tel que le clavier de A à Z. Cette méthode est à la fois adaptée pour les personnes qui n’ont jamais eu de notion ou encore ceux qui ont déjà pratiqué du clavier. Pour ce faire, votre clavier sera relié à votre ordinateur. Le logiciel en question utilisera à la fois des images, des sons et des exemples vidéo pour vous expliquer les secrets de cet instrument. Vous pourrez par ailleurs avoir directement sur l’écran toutes les erreurs que vous ferez, mais surtout comment les corriger. Cette solution est idéale si vous n’avez pas de temps pour apprendre le clavier. Dans tous les cas, recourir aux services d’un professionnel de temps en temps est toujours recommandé. Auclair de la lune, Ed ouvrières • Ballade à la lune (extrait) C’était dans la nuit brune Sur le clocher jauni La lune Comme un point sur un i. La lune, quel esprit sombre Promène au bout d’un fil, Dans l’ombre, Ta face et ton profil ? Alfred de Musset Ballade à la lune • Nuit de neige (extrait) Oh ! La terrible nuit pour les petits oiseaux ! Un vent glacé frissonne et Not to be confused with Clair de Lune. This article needs additional citations for verification. Please help improve this article by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and error No such module "Find sources". November 2009 Learn how and when to remove this template message FileAu Clair de la Lune children's book "Au clair de la lune" from a children's book, c. 1910–1919. Audio file "Au Clair de la Lune children's book not found "Au clair de la lune" French pronunciation ​[o klɛʁ də la lynə],[1] lit. "By the Light of the Moon" is a French folk song of the 18th century. Its composer and lyricist are unknown. Its simple melody Audio file "Au clair de la lune not found is commonly taught to beginners learning an instrument. Lyrics FileLy au clair de la lune accords melodie Chords, melody and words Audio file "Ly au clair de la lune accords melodie not found The song is now considered a lullaby for children but carries a double entendre throughout the dead candle, the need to light up the flame, the God of Love, etc. that becomes clear with its conclusion. "Au clair de la lune, Mon ami Pierrot, Prête-moi ta plume Pour écrire un mot. Ma chandelle est morte, Je n'ai plus de feu. Ouvre-moi ta porte Pour l'amour de Dieu." Au clair de la lune, Pierrot répondit "Je n'ai pas de plume, Je suis dans mon lit. Va chez la voisine, Je crois qu'elle y est, Car dans sa cuisine On bat le briquet." Au clair de la lune, L'aimable Lubin; Frappe chez la brune, Elle répond soudain –Qui frappe de la sorte? Il dit à son tour –Ouvrez votre porte, Pour le Dieu d'Amour. Au clair de la lune, On n'y voit qu'un peu. On chercha la plume, On chercha du feu. En cherchant d'la sorte, Je n'sais c'qu'on trouva; Mais je sais qu'la porte Sur eux se ferma. "By the light of the moon, My friend Pierrot, Lend me your quill To write a word. My candle is dead, I have no more fire. Open your door for me For the love of God." By the light of the moon, Pierrot replied "I don't have any pens, I am in my bed Go to the neighbor's, I think she's there Because in her kitchen Someone is lighting the fire." By the light of the moon Likeable Lubin Knocks on the brunette's door. She suddenly responds – Who's knocking like that? He then replies – Open your door for the God of Love! By the light of the moon One could barely see The pen was looked for, The light was looked for. With all that looking I don't know what was found, But I do know that the door Shut itself on them. In music 19th-century French composer Camille Saint-Saëns quoted the first few notes of the tune in the section "The Fossils", part of his suite The Carnival of the Animals. Claude Debussy uses the song as a basis of his "Pierrot" from Quatre Chansons Jeunesse.[citation needed] Erik Satie quoted this song in the section "Le flirt" No. 19 of his 1914 piano collection Sports et divertissements.[2] In 1926, Samuel Barber rewrote "H-35 Au Claire de la Lune A Modern Setting of an old folk tune" while studying at the Curtis Institute of Music.[3] In 1928, Marc Blitzstein orchestrated "Variations sur 'Au Claire du la Lune'."[4] In 1964, French pop singer France Gall recorded a version of this song, with altered lyrics to make it a love song. Script error No such module "Listen". In 2008, a phonautograph paper recording made by Édouard-Léon Scott de Martinville of "Au clair de la lune" on 9 April 1860, was digitally converted to sound by researchers. This one-line excerpt of the song was widely reported to have been the earliest recognizable record of the human voice and the earliest recognizable record of music.[5][6] According to those researchers, the phonautograph recording contains the beginning of the song, "Au clair de la lune, mon ami Pierrot, prête moi".[6][7][8] In 2008, Composer Fred Momotenko composed "Au clair de la lune" as an artistic journey back in time to rediscover the original recording made on 9 April 1860.[9] It is a composition for 4-part vocal ensemble and surround audio, performed during Gaudeamus Foundation music festival at Muziekgebouw aan 't IJ. It is the second Prize winner of the Linux "150-Years-of-Music-Technology Composition Competition Prize"[10] and the special Prize winner of Festival EmuFest in Rome. In art In the 1804 painting and sculpting exposition, TemplateInterlanguage link multi presented a painting of Edward Young burying his Protestant daughter-in-law by night. An anonymous commentator wrote those lyrics, which can still be heard instead of the classic "Au clair de la lune" Au clair de la lune Les objets sont bleus Plaignons l'infortune De ce malheureux Las ! sa fille est morte Ce n'est pas un jeu Ouvrez-lui la porte Pour l'amour de Dieu. By the light of the moon All things are blue Cry for the misfortune Of this poor soul Sadly! His daughter is dead It is no game Open the door to her For the love of God. In literature The Ladies' Pocket Magazine 1824–1840 records Indeed, what must have been the chagrin and despair of this same Jaurat, when he heard sung ever night by all the little boys of Paris, that song of "Au clair de la lune," every verse of which was a remembrance of happiness to Cresson, and a reproach of cruelty to friend Peterkin, who would not open his door to his neighbor, when he requested this slight service.[11] In his 1952 memoir Witness, Whittaker Chambers reminisced In my earliest recollections of her, my mother is sitting in the lamplight, in a Windsor rocking chair, in front of the parlor stove. She is holding my brother on her lap. It is bed time and, in a thin sweet voice, she is singing him into drowsiness. I am on the floor, as usual among the chair legs, and I crawl behind my mother's chair because I do not like the song she is singing and do not want her to see what it does to me. She sings "Au clair de la lune; Mon ami, Pierrot; Prête-moi ta plume; Pour écrire un mot." Then the vowels darken ominously. My mother's voice deepens dramatically, as if she were singing in a theater. This was the part of the song I disliked most, not only because I knew that it was sad, but because my mother was deliberately and rather unfairly, I thought making it sadder "Ma chandelle est morte; Je n'ai plus de feu; Ouvre-moi la porte; Pour l'amour de Dieu." I knew, from an earlier explanation, that the song was about somebody a little girl, I thought who was cold because her candle and fire had gone out. She went to somebody else a little boy, I thought and asked him to help her for God's sake. He said no. It seemed a perfectly pointless cruelty to me.[12] In their 1957 play Bad Seed A Play in Two Acts, Maxwell Anderson and William March write "A few days later, in the same apartment. The living-room is empty Rhoda can be seen practicing 'Au Clair de la Lune' on the piano in the den."[13] References ↑ Word-final E caduc is silent in modern spoken French but obligatory in older poetry and often also in singing, in which case a separate note is written for it. Therefore "lune" is pronounced differently in the name of this song than in the song itself. ↑ Davis, Mary E. 2008. Classic Chic Music, Fashion, and Modernism. University of California Press. p. 87. ISBN 9780520941687. ↑ Heyman, Barbara B. 2012. Samuel Barber A Thematic Catalogue of the Complete Works. Oxford University Press. p. 56. ↑ Pollack, Howard 2012. Marc Blitzstein His Life, His Work, His World. Oxford University Press. p. 42. ↑ Jody Rosen March 27, 2008. "Researchers Play Tune Recorded Before Edison". The New York Times. ↑ "First Sounds archive of recovered sounds, MP3 archive". March 2008. ↑ "Un papier ancien trouve sa 'voix'" in French. 28 March 2008. Retrieved 19 November 2008. ↑ Jean-Baptiste Roch 13 May 2008. "Le son le plus vieux du monde". Télérama in French. Retrieved 19 November 2008. ↑ "Fred Momotenko". ↑ " ↑ 1835. Story of My Friend Peterkin and the Moon. London The Ladies Pocket Magazine. ↑ Chambers, Whittaker 1952. Witness. New York Random House. pp. 98–99. LCCN 52005149. ↑ Anderson, Maxwell; William March 1957. Bad Seed A Play in Two Acts. New York Dramatists Play Service. pp. 28 act 1, scene 4. External links TemplateWikisourcelang-inline TemplateWikisource-inline Media related to Au clair de la lune at Wikimedia Commons Listen 1931 recording by Yvonne Printemps. Possibly original French lyrics W7PYU.

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au clair de la lune piano note ecrite